此外，剧集也以小见大，借由十年跨度中一群年轻人的成长故事映射出一座城市一个时代翻天覆地的蜕变，“一路朝阳”的不仅是剧集中的主人公们，也是现实生活中的每个我们，是整个时代环境的蒸蒸日上的生动缩影。

旋转的齿轮、倒流的时针、震天的摇滚、漫天的书页、成群的骷髅、游走的亡灵……3月15日至19日，根据作家余华同名小说改编，由孟京辉导演，陈明昊、梅婷、黄湘丽、孙雨澄、王梓行、韩硕、孙兆坤共同演绎的《第七天》在北京保利剧院上演。这是阿维尼翁戏剧节举办76年来第一部官方委约的中国戏剧作品，也是孟京辉导演继十年前将《活着》搬上舞台之后，再一次用独特的“孟氏戏剧美学”诠释余华的作品，让观众在文学与戏剧的碰撞中感受人生从“活着”到“死着”的思考。

此外，部分国产老年题材电影还在不同程度上出现了情感重心的转移，即老人的情感重心由亲情转向爱情，“黄昏恋”便是最典型的模式。最近热映中的电影《我爱你！》便沿袭了这种模式。影片设置了三组不同的“黄昏恋”：试图朝暮相守的常为戒和李慧如、相濡以沫不如相忘于江湖的谢定山和赵欢欣、情深似海却爱而不得的陈校长与仇美灵。在这三组关系中，以常为戒和李慧如彼此相遇、相识、求爱、误会、追寻的爱情故事为主线，另两组则为陪衬。然而，这份主线爱情过于浪漫化，沦为“老年偶像剧”。显然，过度的技巧与戏剧性处理，限制了影片情感的张力。值得注意的是，纵使“情不知所起，一往而深”，但老年题材电影在塑造“黄昏恋”时应保留老人应有的生命经验，警惕降格于“琼瑶”式的偶像剧情节之中。若过度依赖于快节奏的剪辑、极具煽情意味的台词与配乐、网络热词等商业电影的吸睛形式，那么老年题材影片便会失去应有的纵深感与生活的厚重感。

作为我国首部海上反恐影片，《深海危机》利用全新影像技术，将影片的视觉冲击提升到全新高度，无论是各种舰船还是现代化的军事装备，无论是发生在海面还是海底的殊死鏖战，都呈现出以往同类型影片较少表现甚至未曾表现的视听奇观，场面壮烈，震撼人心，大银幕观感极佳。

恰好相反的地方在于，通常是长辈习惯性地打着爱的名义，对子女的言行举止甚至是未来人生指手画脚。

一名学生Bartow朗读自己的作品时，汉克已经无聊到在脑子里列出自己的购物清单了。